L’Autore del testo, spinto dal bisogno di conciliare le sue due anime, la musica e la psicologia, affronta il difficile tema dell’incontro tra le due discipline, conducendo il lettore nelle sue personali esperienze lavorative con la musica e la psicologia.

I suoni, come la musica e il rumore, sono in grado di influenzare stati d'animo ed emozioni degli individui, attraverso la regolazione della dopamina cerebrale, un neurotrasmettitore fortemente coinvolto nel comportamento emotivo e regolazione dell'umore.

Tuttavia, il rapporto tra il suono e l’umore e le emozioni è molto variabile tra gli individui, il che dipende da una variabilità genetica. A questo proposito, è stato effettuato un nuovo studio della genetica di imaging da parte dei ricercatori dell’Università di Aarhus, in collaborazione con l’Università di Helsinki (Finlandia).

Perché l’ascolto di una musica triste o cupa ha spesso il potere di mostrare un raggio di luce alla mente incagliata fra le secche della depressione?

Un team di ricerca della McMaster University ha sviluppato una nuova tecnica per esaminare come i musicisti intuitivamente si coordinassero l'un l'altro, durante una performance musicale.

La ricerca ha scoperto che i musicisti riuscivano a coordinarsi tra loro, predicendo il movimento dell'altro componente del gruppo musicale, in maniera maggiore se era presente un contenuto emotivo nella musica e se questo veniva rappresentanto dai musicisti.

Attuali ricerche hanno dimostrato che la musica è in grado di aiutare a ridurre i sintomi della demenza senile.

I sintomi di centinaia di migliaia di persone con alta vulnerabilità o già con demenza potrebbero migliorare significativamente ascoltando e suonando musica, secondo dei recenti studi.

A tutti noi sarà capitato di ascoltare una melodia e di non riuscire più a scacciarla dalla testa oppure di aver percepito una sensazione piacevole o spiacevole collegata a quella musica.

Perché quella musica vi ha rapito fino a quel punto?

La musica è l’elemento principale che accompagna molti momenti della nostra vita, ci porta e rievocare dei ricordi lontani e può condizionare il nostro umore attraverso sensazioni piacevoli o spiacevoli.

La musica ci circonda in qualsiasi momento della nostra giornata e molte volte non è un fatto casuale ma il risultato di vere e proprie ricerche di marketing, il cosidetto marketing sensoriale.

di Annalisa Balestrieri

La musica ci circonda in qualsiasi momento della nostra giornata. Anche quando non decidiamo intenzionalmente di ascoltarla, fa da colonna sonora a quasi tutto ciò che facciamo.

Andiamo al bar per un caffè e la radio in sottofondo ci trasmette musica, facciamo la spesa e la musica ci accompagna negli acquisti, siamo ad una mostra e un sottofondo musicale segue il nostro percorso di visita.

Cos'è la musica? Musicisti si nasce o si diventa? Da dove nasce l'invenzione musicale? Che significa comporre? Si può imparare e vivere la musica senza perdersi nell'esercizio infinito e nella tecnica fine a se stessa? Tutti possono fare musica? Come stanno insieme arte e professione?

I risultati di un recente studio hanno mostrato come l'LSD riesca ad alterare la risposta neurale alla musica in un certo numero di regioni cerebrali.

Una nuova ricerca si è occupata di come la droga psichedelica LSD cambi la nostra percezione della musica.

La musica fa parte della nostra vita eppure gli effetti che produce su di noi sono ancora poco conosciuti.

Ci siamo mai chiesti perché fin dalla preistoria si è avvertito il bisogno della musica?

E come oggi riesca ad influenzare il nostro umore e il nostro benessere?

Mi è stato proposto di leggere e recensire il libro "LA MENTE IN MUSICA", scritto da Annalisa Balestrieri.

Nel libro è centrale il tema della musica, in particolare il rapporto che esiste tra essa e l'uomo, sia dal punto di vista storico che antropologico.

L'aumento delle abilità di comunicazione potrebbe essere collegato ad una aumentata connettività tra le regioni motorie ed uditive del cervello.

Fare attività musicali come cantare e suonare strumenti in una terapia individuale potrebbe aumentare le abilità comunicative sociali in bambini con autismo, migliorare la qualità di vita familiare grazie all' aumentare della connettività cerebrale nei network principali.

La ricerca suggerisce che la formazione musicale precoce può aiutare i bambini a imparare le lingue

La musica e il linguaggio presentano alcune proprietà in comune: entrambe richiedono ritmo e sono costituite da unità più piccole quali le sillabe per il linguaggio e le note per la musica.

Non importa se si tratta di Bach, dei Beatles o Bruno Mars: la musica innesca una simile attività cerebrale. Questo è uno dei dati emersi in una ricerca sugli effetti della musica sul cervello, condotta da Jonathan Burdette, neuroradiologo al Wake Forest Baptist Medical Center.

Il nostro cervello ha una reazione quando ci piace o non ci piace qualcosa, compresa la musica.

Procedendo a piccoli passi, i ricercatori sono stati in grado di osservare come ciò che “disprezziamo” sia diverso da ciò che ci piace e, soprattutto, da ciò che preferiamo.

Per studiare come le preferenze musicali potrebbero influenzare la connettività funzionale del cervello, ossia le interazioni tra aree cerebrali separate, Burdette e i suoi colleghi ricercatori hanno utilizzato la risonanza magnetica funzionale (fMRI), uno strumento che permette di raffigurare l’attività cerebrale rilevando i cambiamenti nel flusso sanguigno.

Una ricerca internazionale in USA e in Cina ha esaminato i sentimenti evocati da 2.168 brani musicali e gli scienziati hanno scoperto 13 tipi distinti di esperienza soggettiva associata con la musica in entrambe le culture.

In uno studio pubblicato negli Atti della National Academy of Sciences, un team internazionale di ricercatori ha esaminato i sentimenti evocati da 2.168 brani musicali negli Stati Uniti e in Cina. Utilizzando strumenti statistici su larga scala, gli scienziati hanno scoperto 13 tipi distinti di esperienza soggettiva associata con la musica in entrambe le culture: divertimento, gioia, erotismo, bellezza, relax, tristezza, stato sognante, il trionfo, l'ansia, spavento, fastidio, sfida, e la sensazione di sentirsi "up".

Al centro del significato della musica sono le esperienze soggettive che evoca.

I ricercatori finlandesi hanno elaborato le linee guida per l'uso internazionale della musica a sostegno dello sviluppo della lingua parlata.

Le linee guida sono adatte per i genitori di bambini con problemi di udito,edcuatori della prima infanzia, insegnanti, logopedisti e altri riabilitatori di bambini con disabilità uditive, così come i non udenti stessi.

Secondo uno studio del gruppo di ricerca del Cognition and Brain Plasticity dell'Institute of Neurosciences dell'University of Barcelona (UB) e del Bellvitge Biomedical Research Institute (UB-IDIBELL), la struttura della sostanza bianca nel cervello, riflette la sensibilità alla musica.

Lo studio, pubblicato sul Journal of Neuroscience, mostra come la connettività della sostanza bianca, il tessuto attraverso il quale comunicano le diverse aree del sistema nervoso centrale, è essenziale per capire perchè ci piace o non ci piace la musica. Inoltre mostra che le strutture della ricompensa del cervello devono lavorare con le strutture della percezione per fare in modo che le persone amino la musica.

La musica è una componente della cultura umana, apprezzata da molti e irrilevante per pochi.
Un nuovo studio, che combina gli approcci della psicologia evolutiva e sociale per indagare la relazione tra intelligenza, preferenze musicali e usi della musica, fornisce ulteriori prove sul fatto che le persone più intelligenti preferiscono la musica strumentale

"Mi sono interessata per la prima volta a questo argomento mentre lavoravo a un progetto che esaminava la relazione tra i tratti della personalità e le preferenze musicali, all'epoca studiavo psicologia evolutiva e avevo acquisito familiarità con il Satoshi Kanazawa’s Savanna-IQ Interaction Hypothesis" ha detto l'autrice dello studio Elena Racevska, studentessa di dottorato presso la Oxford Brookes University.

Il musicista e lo psicologo hanno in comune la dimensione dell' "ascolto", sonoro armonico nel primo caso ed empatico nel secondo

La predisposizione alla musica è codificata geneticamente? Quanto conta la pratica per lo sviluppo delle abilità musicali? È possibile imparare a suonare o cantare in età avanzata? Qual è il segreto per non «steccare»? Perché si avverte l’impulso di muoversi a ritmo ascoltando un brano musicale? Perché una melodia in tonalità minore sembra triste? La percezione della dissonanza è culturale o innata? Quando un musicista improvvisa, cosa accade nel suo cervello?